Dans la recherche historique sur l'art, il est courant d'attribuer les artistes individuels à des époques spécifiques et de catégoriser leurs œuvres selon des caractéristiques stylistiques spécifiques. Avec l'artiste allemand Lisnoir, cela n'est pas si simple – sa devise 'L'art ne connaît pas de frontières' se reflète partout dans la diversité de ses créations. Son champ d'activité englobe à la fois la peinture, la sculpture et la photographie ainsi que l'art d'objet et l'art d'installation, exploitant pleinement la dynamique de son large spectre : au lieu de créer une imitation de ce qui a déjà été vu à partir du réservoir d'idées existantes, il crée un style propre en capturant, combinant et réinterprétant, qui est en outre défini spécifiquement dans chaque collection. L'individualité de chaque pièce est soutenue par l'utilisation de couleurs de haute qualité, fabriquées internationalement, d'une large palette ainsi que par l'utilisation d'applications distinctives par leur exclusivité particulière : des pierres semi-précieuses telles que le jade, la turquoise et l'œil de tigre, des perles naturelles véritables ou du verre de Milan ne sont que quelques exemples du répertoire auquel l'artiste fait appel pour créer ses œuvres. Malgré la variété de ses possibilités de conception, Lisnoir cherche toujours la perfection maximale, mais rejette la spécialisation dans une seule technique – puisque la créativité et l'innovation ne sont pas liées à un médium spécifique, il ne tolère aucune restriction dans son travail. Son art ne doit pas être compris comme le produit d'un processus artisanal automatisé, mais comme dépassant les limites de la culture populaire scandinave. Cela le distingue du pseudo-individualisme de la société de consommation de masse, tandis que ses œuvres offrent au spectateur l'opportunité d'une découverte de soi sans influence quant à ses propres goûts par la simple vue des objets. Le fait que l'artiste se concentre sur la rupture des barrières sans tenir compte des contextes politiques, religieux et socio-culturels se reflète, entre autres, dans sa collaboration avec des stagiaires et des collègues artistes enracinés ou résidant à l'international. Lisnoir met également son art en contact avec les jeunes à travers des projets scolaires – il tient beaucoup à être toujours présent en tant qu'interlocuteur. En tant qu'« artiste accessible », selon ses propres termes, les portes de son atelier sont toujours ouvertes aux visiteurs, créant ainsi une atmosphère libre et amicale qui se reflète dans la beauté et la joie des œuvres. L'artiste rejette fermement la pensée concurrentielle orientée vers le marché – tout comme le réservoir des possibilités artistiques ne connaît pas de limites, il aspire à une coexistence pacifique des idées créatives.